10 класичних филмских тема са примерима

Шта филм чини одличним? Одговор није једна одређена ствар. То су различити елементи који сви раде заједно - од радње, дијалога и глумачких представа до кинематографије, звучне подлоге и режије. Сви ови елементи заједно раде на заједничком циљу: дубоком, резонантном осећају који помаже филму да каже нешто о свету или људској природи. Ово је познато као тема филма.

Учите од најбољих

Пређи на одељак

• Шта је тема у филмовима?
• Шта је сврха филмске теме?
• Шта је сврха филмске теме?
• 10 класичних филмских тема и зашто су важне

Џејмс вас учи како да креирате ликове, напишете дијалог и задржите читаоце да окрећу страницу.

колико шољица воде у пинти

Шта је тема у филмовима?

Тема је централни, обједињујући концепт филма. Тема изазива универзално људско искуство и може се навести једном речју или кратком фразом (на пример, љубав, смрт или пунолетство). Тема можда никада неће бити експлицитно наведена, али је илустрована радњом филма, дијалог , кинематографија и музика ( попут говорне песме о Бетмену ).

Шта је сврха филмске теме?

За публику, тема пружа универзални начин да се бави специфичном темом филма. Снажне теме су и оно због чега се филм држи уз вас дуго након почетног гледања. За филмске ствараоце, тема је главна идеја и водич током креативног процеса. Када бирате између различитих могућих догађаја у току писања, можете се запитати: Која опција се више односи на моју тему?

Шта је сврха филмске теме?

За публику, тема пружа универзални начин да се бави специфичном темом филма. Снажне теме су и оно због чега се филм држи уз вас дуго након почетног гледања. За филмске ствараоце, тема је главна идеја и водич током креативног процеса. Када бирате између различитих могућих догађаја у току писања, можете се запитати: Која опција се више односи на моју тему?

10 класичних филмских тема и зашто су важне

Добре теме говоре о дубоким и заједничким елементима људског искуства, па је сасвим природно да се одређене заједничке теме поново појаве у многим филмовима. Ево неколико примера уобичајених тема:

1. Љубав. Ко не ужива у доброј љубавној причи? Филм Титаниц изграђен је око теме љубави (све до његове оскаровске тематске песме). Љубав може победити невероватне препреке, попут подела у разреду, неодобравања чланова породице и катастрофе. Искуство љубави изазива трансформацију у ликовима филма. Роуз се буди у свом разумевању неравноправности света и открива своју независност. Џек еволуира од шармантног и бесциљног луталице до некога са дубоком сврхом, ризикујући све због особе коју воли.
2. Човечанство наспрам технологије. Научна фантастика нуди посебне могућности за истраживање забринутости око технологије. 2001: Свемирска одисеја пружа маестрални пример. У праисторији се коштани клуб, инструмент за убијање, појављује као прво велико технолошко откриће наше врсте. У будућности се већи део људске интеракције коју видимо свео на комуникацију на даљину путем екрана, а интелигентни рачунар свемирског брода покушава да убије своје људске чланове посаде. Коначно, боголика ванземаљска интелигенција изгледа не као осећај и антропоморфност, већ као хладан, црни монолит, ефикасан и неупадљив као било која машина.
3. Жртвовање. Трилогија Господар прстенова има неколико различитих тема, али највише обједињује жртвовање. Док су Саурон и Саруман дефинисани жудњом за моћи, јунаци - попут Гандалфа, Сама и Фрода - разликују се кроз спремност да се жртвују за друге и за веће добро. Чак се и мањкави ликови попут Боромира искупљују врлином жртве.
4. Добро против зла. Главна тема саге Ратова звезда је добро наспрам зла, а серија пружа одличан приказ како сви елементи филмског језика могу подржати централну тему. Добри и зли ликови препознатљиви су не само по речима и поступцима већ и по визуелном дизајну. Побуњеници и Једи су разнолика група људи и ванземаљаца, одевених у земљане, природне тонове. Дартх Вадер и остатак Царства хладни су, сјајни и једнолични, хегемон налик машини који дроби појединца.
5. Смрт . Одређене врсте тема одговарају одређеним жанровима. У повишеној стварности америчког вестерна, спорови су брзо ескалирали до пушкарања, а смрт су нехајно решавали и бели и црни шешири. Традиционални вестерни се понекад ослањају на смрт само због улога или као ефикасне резолуције заплета, али ревизионистички вестерни нуде дубља истраживања теме. У Усамљеном голубу, Неопроштеном и Нема земље за старце, подсећамо се да смрт није увек праведна или поштена - неизбежно долази за све нас.
6. Истрајност. У Роцкију, главни лик је ундерсаг који одлучношћу и напорним радом тријумфује на дуге шансе. Опет, ова тема је ојачана не само заплетом и дијалогом, већ и алатима јединственим за филмски медиј, попут монтаже. (Ко може заборавити незаборавну монтажу Роцки тренинга, ударања месних плоча и јурњаве степеницама музеја уметности, док хор на звучној подлози пева химну за упорност: Трудим се сада ... Постајем јак ... Одмах ћу полетјети.) На крају, филм изјављује да је истрајност важнија победа од победе у рингу.
7. Пунолетства. Серија о Харију Потеру илуструје ову тему не само зато што глумачка постава дословно стари пред нашим очима током филмова, већ и зато што су у наратив уткана основна искуства одрастања. Харри постаје све већи у зависности од старијих људи и ступа у улогу одрасле особе када постане вођа Думбледоре'с Арми; доживљава губитак невиности када је сведок смрти Цедриц-а и Сириуса; и, што је можда најважније, стиче сложеније разумевање света када сазна више и о Думбледореу и о Снапеу.
8. Породична драма. Толстој је чувено написао да су све срећне породице сличне; свака несрећна породица је несрећна на свој начин. Можда онда није изненађење што се толико занимљивих прича врти око породичних препирки. Сви се боримо да се осамосталимо од својих родитеља и увек наслеђујемо много од њих, и дословно и метафорички. Кум започиње са Мајклом Корлеонеом који је чврсто посвећен животу различитом од очевог, али током дугог лука приче, Мицхаел преузима Витову мантију. У Повратак у будућност, Марти МцФли осећа непремостив јаз између себе и родитеља и презире њихове идеје за његову будућност - све док не путује у прошлост да их упозна као тинејџере и схвати да с њима има много више заједничког него што је мислио .
9. Разум насупрот вери. Раидерс оф тхе Лост Арк је подједнако узбудљив и испуњен акцијама као и било који други филм о Јамесу Бонду, али његова промишљена тема га издваја изнад већине осталих авантуристичких филмова. Индиана Јонес је академик и скептик, човек разума (без обзира на све своје глупости) који одбацује сујеверни хоцус-поцус. Али током филма присиљен је да се суочи са божанском силом која пркоси објашњењу, отелотвореном Ковчегом. У прилично ретком завоју за акционог јунака, чини се да не успева у својој потрази да победи зликовце и спаси хероину када не може се натерати да уништи свету реликвију. Па ипак, у климаксу филма, Инди успева затварајући очи и прихватајући онострану моћ. Музички мотив који Џон Вилијамс посвећује Ковчегу истовремено је страшан, древан и величанствен, савршено дочаравајући тај осећај Бога који никада не може бити потпуно познат или рационално објашњен.
10. Правда. Деценију након деценије, филмске адаптације легенде о Робин Хоод-у - Авантуре Робин Хоод-а, Диснеиевог Робин Хоод-а и Робин Хоод-а: Принце оф Тхиевес, поред многих других - врте око ове дубоко резонантне теме авантуристичку причу. У времену када су нормални системи правде искварени, омогућавајући моћнима да искориштавају слабе, а богате пијавице сиромашнима, јунак постаје одметник како би истинска правда могла да превлада.

МастерЦласс

Предложено за вас

Интернет часови које предају највећи светски умови. Проширите своје знање у овим категоријама.

Предаје писање

Предаје уметност перформанса

колико фигура има у шаховској гарнитури

Предаје фотографију

Предаје певање