Главни Уметност И Забава Рембрандт: Водич кроз живот и уметничка дела Рембрандта

Рембрандт: Водич кроз живот и уметничка дела Рембрандта

Ваш Хороскоп За Сутра

Холандско златно доба - период од 1581. до 1672. године у коме су холандска уметност, наука и трговина сматране најбољима на свету - изнедрило је холандске сликаре попут Јоханеса Вермеера, Јана Лиевенса и, најзначајнијег, Рембрандта.



Пређи на одељак


Јефф Коонс предаје уметност и креативност Јефф Коонс предаје уметност и креативност

Јефф Коонс вас учи како вам боја, скала, форма и још много тога могу помоћи да усмерите своју креативност и створите уметност која је у вама.



Сазнајте више

Ко је био Рембрандт?

Рембрандт Харменсзоон ван Ријн, познатији као Рембрандт, био је холандски уметник из седамнаестог века познат по портретистичком раду. Рембрандтова каријера обухватала је различите теме и стилове, али је најпознатији по својим искреним и емпатичним портретима (посебно аутопортретима) и приказима библијских сцена. Иако су његова дела на уљу на платну најистакнутија у његовом каталогу, холандски уметник је такође био мајстор за бакропис - у којем се уметник урезао у металну површину - и графичар. Рембрандтова најпознатија дела укључују Ноћна стража , Повратак изгубљеног сина , и много аутопортрета.

Кратак преглед Рембрандтовог живота

Ево кратке биографске скице Рембрандта:

како написати видео третман
  • Рани живот : Рембрандт је рођен у богатој породици у Леидену, у Холандској републици (данас део Холандије), 1606. Оба његова родитеља припадала су разним црквама - отац холандској реформисаној цркви, а мајка римокатоличкој цркви - што је можда обавестило о његовом интересовању за верску алузију која ће се истакнути у његовим будућим делима. Похађао је латинску школу и Универзитет у Леидену и био је шегрт неколико холандских сликара, укључујући Јацоба ван Сваненбургх-а, Пиетера Ластмана и Јацоба Пинас-а. Иако Рембрандт никада није путовао у иностранство, проучавао је многа међународна дела, укључујући дела италијанских сликара Тизиана и Каравађа и фламанског сликара Петер Паул Рубенс .
  • Рани успех : 1624. године Рембрандт је отворио свој први студио. За неколико година постао је познат по својим елегантним потезима кистом и детаљним историјским сликама и почео је да слика комисије за двор (укључујући и сувереног принца). Потом је преселио свој студио у Амстердам, где је радио као портретиста. Током овог времена постао је изузетно познат, зарађујући значајан приход од свог сликарства. Такође је примио неколико ученика, укључујући Фердинанда Бола, Говерта Флинцка и Геррит Доу-а.
  • Брак : Рембрандт се 1634. године оженио Саскијом ван Ујленбург, рођаком трговца уметничким делима Хендриком ван Ујленбургом. Њихов рани брак обележен је смрћу неколико њихове деце - синчића и две кћери - пре него што су добили четврто дете, дечака по имену Тит, који ће преживети до пунолетства.
  • Касније везе : Након Титусовог рођења, Рембрандтова супруга Саскиа разболела се од туберкулозе и преминула је 1642. године у 29. Сликар је убрзо започео везу са чуваром свог сина Геертјеом Дирцком, који га је на крају тужио због кршења обећања да ће се оженити. Услови поверења које је његова супруга поставила за њиховог сина пре него што је умрла спречили су сликара да се поново венча након њене смрти, или ће изгубити приступ средствима. Суд је на крају одлучио да додели Дирцк-у, моделу за Данае , са алиментацијом. Годинама касније, Рембрандт је започео везу са својом бившом собарицом Хендрицкје Стоффелс, али се никада више неће легално оженити.
  • Финансијске невоље : Рембрандтове претјеране навике трошења и лоша улагања натјерали су га да прода своју кућу и већи дио своје умјетничке колекције. Као одговор на све веће финансијске невоље сликара, сликарски цех у Амстердаму донео је ново правило којим се уметницима са великим финансијским потешкоћама забрањује рад као сликари. Титус и Стоффелс основали су лажну корпорацију која се бави уметничким делима, а Рембрандт је био једини запослени који је заобишао ово правило.
  • Каснији рад : Како је Рембрандт остарио, наставио је својим плодним темпом и створио још много слика и бакрописа, наручивања и личног рада. Његове касније слике одликују се изражајнијим или грубим четкањем и тишим, емоционално интензивним сценама. Наставио је радити све до своје смрти, завршавајући једну од својих најпознатијих слика, Повратак изгубљеног сина , непосредно пре његове смрти. Сахрањен је у цркви Вестеркерк.
  • наслеђе : Иако су Рембрандтова финансијска ситуација и романтична драма биле јавно познате, он је и даље сматран главним уметником током свог дана, а његово наслеђе је само наставило да расте. Његова дела могу се видети у музејима широм света, укључујући Националну галерију, Ријксмусеум и Хаг.
Јефф Коонс предаје уметност и креативност Јамес Паттерсон предаје писање Усхер подучава уметност перформанса Анние Леибовитз предаје фотографију

Које су карактеристике Рембрандтовог уметничког дела?

Рембрандт је био невероватно плодан уметник који је експериментисао током своје дуге каријере. Међутим, постоји неколико принципа који су остали релативно константни током читавог његовог дела:



  • Светлост и сенке : Једна свеприсутна карактеристика током већег дела Рембрандтовог опуса је његово драматично експериментисање са светлошћу на његовим сликама. Било да се ради о портрету, наративном делу или пејзажу, чини се да одређени делови Рембрандтових слика блистају унутрашњом светлошћу, док су друга подручја заклоњена тешком сенком. Готово сви његови портрети су под углом тако да нос субјекта представља линију разграничења између крајње светлости и екстремног мрака слике, што значи да је половина лица субјекта осветљена, док је друга половина у сенци. Рембрандт је велики део своје инспирацијске светлости црпио из светлосне светлости , барокна техника за драмско осветљење коју је популаризовао сликар Цараваггио.
  • Покрет : За разлику од класичног облика уметности (у којем су фигуре обично приказане одмарајући се, заваљени или без емоција), Рембрантов рад подсећа на барокни стил који карактерише покрет. У његовом раном раду овај покрет се појавио у облику физичке акције - на пример, брода који су валови бацали унутра Олуја на Галилејском језеру . У свом каснијем раду, физичка акција је постала много пригушенија, а Рембрандт се, уместо тога, определио за кретање кроз суптилне емоције субјекта.
  • Наговестити : Рембрандт је значајну количину инспирације узео из других извора када је сликао или урезивао. Многа његова дела говоре библијске приче или грчку митологију - на пример, у његовим делима Заслепљивање Самсона и Андромеде приковано за стене .
  • Портрет : Рембрандт је већи део свог живота радио као портретиста, што је резултирало многим портретима изложеним широм света. Његове најпознатије слике су његови аутопортрети који гледаоцима пружају увид у његову унутрашњу психу. Поред својих аутопортрета, Рембрандт се такође насликао на многим својим наративним сликама. На пример, у Каменовање светог Стефана , пажљиви гледалац може уочити Рембрандтово лице у гомили, одмах испод левог лакта човека у центру који држи камен.

МастерЦласс

Предложено за вас

Интернет часови које предају највећи светски умови. Проширите своје знање у овим категоријама.

Јефф Коонс

Предаје уметност и креативност

Сазнајте више Јамес Паттерсон

Предаје писање



Сазнајте више Усхер

Предаје уметност перформанса

Сазнајте више Анние Леибовитз

Предаје фотографију

Сазнајте више
рембрандт-живот-и-уметност

8 Познатих уметничких дела Рембрандта

Мисли као професионалац

Јефф Коонс вас учи како вам боја, скала, форма и још много тога могу помоћи да усмерите своју креативност и створите уметност која је у вама.

Виев Цласс

Нека од најпознатијих Рембрандтових дела укључују:

што ми сунце и месец излази
  1. Каменовање светог Стефана (1625) : Ова слика приказује мучеништво Светог Стефана из Новог завета, раније познату Рембрантову слику, завршену када је имао 19 година. То је уједно и први аутопортрет Рембрандта откако се насликао на слици као један од посматрача гомиле.
  2. Лекција из анатомије др Николаја Тулпа (1632) : На овој слици, коју је наручио амстердамски Гуилд оф Сургеонс, приказан је хирург који приказује мишиће руке људског леша групи лекара. Овај рад се драматично разликује од осталих наручених дела, јер је инсценација слика, уметнички светски појам који описује инсценацију свих елемената слике, од осветљења до композиције до постављања предмета.
  3. Олуја на Галилејском језеру (1633) : Ова слика је једини познати морски пејзаж који је Рембрандт сликао и прича причу о смиривању вода Исуса Христа у Новом завету. Можда је најпознатији по томе што је био у центру уметничке пљачке 1990. године, украдене из музеја Исабелла Стеварт Гарднер у Бостону.
  4. Данае (1636) : Ова слика приказује грчку митолошку фигуру Данае, која је највероватније дочекала Зевса у својој спаваћој соби. Геертје Дирцк, тадашњи Рембрандтов љубавник, био је узор за ову слику која се сматра једним од његових најбољих наративних дела због детаља, светлих и тамних и величине (оригинал је био осам пута десет стопа).
  5. Ноћна стража (1642) : Могуће је да је најпознатија Рембрандтова слика наручени комад који приказује трупу мушкетира која креће у мисију. Званично име слике је Милициона чета ИИ округа под командом капетана Франса Баннинцка Цоцк-а . Опште је познато као Ноћна стража јер је због тешке старости слике и затамњења изгледало као да се призор догађа ноћу. Међутим, када је први пут насликана, призор је био како је трупа изашла из сенковитог дворишта на јаку сунчеву светлост. Рембрандт је ову слику завршио 1642. године, године када је његова супруга преминула од туберкулозе.
  6. Тхе Синдицс оф тхе Драперс ’Гуилд (1662) : Такође зван Службеници за узорковање , ова слика била је један од последњих наручених групних портрета Рембрандта, на којем је била група мушкараца чији је посао био да процене квалитет платна за продају у њиховом цеху.
  7. Аутопортрет са два круга (око 1665) : Од свих Рембрандтових аутопортрета, покојни Аутопортрет са два круга је најпознатији. На слици је приказан Рембрандт како ради у његовом атељеу, а приказује радозналу позадину са два велика круга. Уметнички критичари расправљају о значају ових кругова, али нико није дао коначан одговор.
  8. Повратак изгубљеног сина (1669) : Једна од последњих Рембрандтових слика, Повратак изгубљеног сина често се сматра једним од његових најдирљивијих. Иако приказује миран тренутак у којем се својеглав син враћа кући (речено у Новом завету), Рембрандт укључује снажни емоционални фурнир који утиче на то како се субјекти осећају у овом тренутку.

Спремни сте да искористите своје уметничке способности?

Ухвати МастерЦласс годишње чланство и дочарајте дубину своје креативности уз помоћ Јеффа Коонса, плодног (и исплативог) модерног уметника познатог по скулптурама од балона у боји слаткиша. Јеффове ексклузивне видео лекције научиће вас да прецизно одредите личну иконографију, користите боју и скалу, истражите лепоту свакодневних предмета и још много тога.


Каллорија Калкулатор

Занимљиви Чланци