Водич за фотореализам: 8 фотореалистичких уметника и уметничких дела

Крајем 1960-их и почетком 1970-их, група сликара и других уметника формирала је покрет фотореализма, који је желео да створи реалне детаље фотографије бојом и другим медијима. Деценијама касније, упечатљиве слике које су произвели налазе се међу најцењенијим и најутицајнијим примерима савремене уметности.

Пређи на одељак

• Шта је фотореализам?
• Како направити фотореалистичну слику
• Кратка историја фотореализма
• Која је разлика између фотореализма и хиперреализма?
• 8 познатих фотореалистичких уметника и уметничких дела
• Спремни сте да искористите своје уметничке способности?
• Сазнајте више о МастерЦласс-у Јеффа Коонс-а

Јефф Коонс вас учи како вам боја, скала, форма и још много тога могу помоћи да усмерите своју креативност и створите уметност која је у вама.

Шта је фотореализам?

Фотореализам, познат и као нови реализам или веризам, облик је савремене уметности који користи фотографију да би створио високо реалистичну репродукцију слике у другом медију (обично сликању, цртању и другим графичким медијским методама). Кроз своје изузетно детаљне обраде свакодневних предмета и људи - мртве природе, пејзажа, уличних сцена, аутопортрета - фотореалисти су подсетили свет ликовне уметности да сликарство и други медији могу створити запањујуће, реалне слике у рангу са фотографија . Уметници као што су Цхуцк Цлосе, Том Блацквелл и Јохн Баедер међу најпознатијим су личностима фотореализма.

две врсте ферментације и њихови производи

Како направити фотореалистичну слику

Фотореалистички уметници користе сликарство, цртање и друге облике уметности, попут скулптуре, да би репродуковали детаљне и прецизне репродукције својих предмета са фотографија. Слика се развија, често као фотографски дијапозитив, и преноси на платна, често помоћу пројектора или мрежног система. Уметници затим предмете приказују прецизним детаљима, наносећи уљем или акрилном бојом ваздушном четком или четком са што мање потеза четком како би сачували изглед фотографије. Сликари фотореалиста често стварају ове слике на платну великих размера, што захтева изузетну пажњу према детаљима и техничким способностима.

Кратка историја фотореализма

Фотореалистички покрет настојао је да покаже свету уметности да слике и други медијски облици могу да створе слике са истим степеном финих детаља и заната као фотографија. Ево кратког историјског прегледа покрета:

• Почеци . Фотореалистички уметнички покрет започео је у Сједињеним Државама крајем 1960-их и почетком 1970-их као реакција на надреализам апстрактног експресионизма и умањену слику минимализма. Обоје су надмашили портрет и сценску уметност као најистакнутији амерички уметнички покрети; истовремено је фотографија постала најпопуларније и најприхваћеније средство за репродукцију слике. Фотореализам се први пут појавио у штампи у каталогу за изложбу у музеју Вхитнеи 1970. године.
• Меисел дефинише фотореализам . Израз фотореализам сковао је Лоуис К. Меисел, аутор и трговац уметнинама. Развио је пет критеријума да се слике и друге уметничке форме сматрају фотореалистичним, што укључује употребу камере или фотографије за стварање слике; механички метод преноса слике на платно; и техничку способност израде фотореалистичке слике или другог дела које се појавило фотографски.
• Поп уметници и фотореалисти се уједињују . Заједничка реакција на доминацију других покрета повезала је фотореалисте са уметницима у поп арт покрету, који су такође делили своје интересовање за свакодневне теме. Уметници у оба покрета усредсредили су се на комерцијалне слике, попут рекламе , али су се разликовали у начину на који су ове слике представљене. Поп арт је имао тенденцију да се подсмева таквим сликама, док је фотореализам тежио да га потврди као уметнички предмет.

МастерЦласс

Предложено за вас

Интернет часови које предају највећи светски умови. Проширите своје знање у овим категоријама.

Предаје уметност и креативност

Предаје писање

шта је посао личног купца

Предаје уметност перформанса

Предаје фотографију

Која је разлика између фотореализма и хиперреализма?

Иако се хиперреализам повремено примењује на фотореалистична дела, два стила имају неколико кључних разлика:

• Фотореализам се фокусира на репликацију . Иако обоје користе фотографије као предложак за своје слике, фотореалисти теже да репродукују слику до најситнијих и најпрецизнијих детаља. Крајњи циљ фотореализма је створити слику која може проћи као фотографија.
• Хиперреализам може садржати и друге детаље . Хиперреализам увећава репродукцију слике, додајући или стварајући елементе који нису на фотографији или у делу њене тематике. Хиперреализам такође додаје детаље на које се може гледати као на коментарисање социјалних или политичких квалитета слике.
  

8 познатих фотореалистичких уметника и уметничких дела

Мисли као професионалац

Јефф Коонс вас учи како вам боја, скала, форма и још много тога могу помоћи да усмерите своју креативност и створите уметност која је у вама.

Многи важни и прослављени уметници и уметничка дела настали су из покрета фотореализма од његових раних дана крајем 1960-их. Ови укључују:

1. Аудреи Флацк : Након студија на Универзитету Јејл и Институту за ликовну уметност Универзитета Њујорк, Флацк је постао темељна фигура фотореализма. Међу првима је користила фотографије за стварање својих слика, које често укључују историјске елементе и женске теме.
2. Цхуцк Цлосе : Цлосе користи разне материјале за стварање својих аутопортрета великих размера, од акрила до мастила, пастела, акварела, боја за фигуре, па чак и папирног колажа и таписерија. Блиско живи са просопагнозијом, која је неспособност да памти лица, и приписује му уметност да му помогне да се бори са тим стањем.
3. Рицхард Естес : Још једна од оснивачких фигура у фотореалистичком покрету, Естесове слике репродуковале су чак и најситније детаље његових фотографија: знаци и прозори на прозорима појавили су се обрнуто због одраза. Његове слике прозора и излога садрже одсјаје у стаклу.
4. Ралпх Гоингс : Након бављења апстрактном уметношћу, Гоингсова прецизна рекреација банака и возила помогла је да се употреба фотографија зацементира као кључни елемент покрета фотореализма.
5. Роберт Бецхтле : Један од најранијих уметника који је радио у фотореализму, Бецхтле је за свој рад цртао своје пријатеље и породице и уличне сцене у родном Сан Франциску, који је био познат по изузетно деликатном четкању.
6. Дон Едди : Иако су се његови рани напори у области фотореализма усредсредили на градске пејзаже, Еди је касније инспирацију пронашао у уобичајеним предметима попут стакленог посуђа или играчака који су се огледали на стакленим полицама, што му је помогло да формира везе и структуру у њиховој композицији.
7. Малцолм Морлеи : Морлеи је био апстрактни експресиониста пре него што је нашао пут до фотореализма, као и многи његови савременици. Такође се издвојио у покрету фотореализма користећи за свој изворни материјал штампане слике попут разгледница.
8. Јохн Салт : Слике савремених фотографија утицале су на прелазак соли са апстрактног експресионизма и поп арта на фотореализам. Након што је у почетку користио рекламне слике аутомобила за своје субјекте, открио је отпад и почео да фотографише разбијене аутомобиле који су често служили као његови субјекти.

Спремни сте да искористите своје уметничке способности?

Ухвати МастерЦласс годишње чланство и дочарајте дубину своје креативности уз помоћ Јеффа Коонса, плодног (и исплативог) модерног уметника познатог по скулптурама од балона у боји слаткиша. Јеффове ексклузивне видео лекције научиће вас да одредите личну иконографију, користите боју и скалу, истражите лепоту свакодневних предмета и још много тога.