Главни Блог Лесли Диксон: Сценариста за „Мрс. Доубтфире“ и „Афера Тхомас Цровн“

Лесли Диксон: Сценариста за „Мрс. Доубтфире“ и „Афера Тхомас Цровн“

Леслие Дикон

Наслов: Писац / продуцент
Индустрија: Забава

Лесли Диксон је у Сан Франциску одгајала самохрана мајка, признати филмски фан који ју је водио у куће оживљавања и дозволио јој да остане будна до 3 ујутру да гледа Др. Странгелове . Родила се опсесија.



Док је потицала из породице успешних уметника — њени бака и деда били су фотограф Доротеа Ланге и сликар са југозапада Мејнард Диксон — није било породичног новца, а Лесли је, плашећи се дугова на факултету, у потпуности прескочила високо образовање, потпуно сама у тим годинама. од 18.

После низа ситних послова и момака гитариста, уштедела је довољно новца да се пресели у Л.А., где никога није познавала. Рубни послови су настављени све док није успела да произведе свој први сценарио. Иако никада није направљен, купила га је Колумбија, чиме је започела легитимна сценаристичка каријера.

Као писац и/или продуцент снимила је 16 филмова, укључујући Оутрагеоус Фортуне , Овербоард , Мрс. Доубтфире , Афера Томаса Крауна , Проклети петак , Лак за косу , Неограничено , и Ишчезла .



Недавно се преселила у Беркли са својим мужем, режисером документарних филмова, Томом Ропелевским. Имају једног сина, два зечића и рајску кућу занатлија из 1898. коју планирају да прво изнесу из ногу.

Читао сам да заправо нисте имали никакве контакте у индустрији када сте започели, можете ли да кажете мало о професионалном путу на који сте кренули долазећи у Холивуд, почевши као сценариста, али не познавајући никога?

Рећи ћу да не познавати никога није тако застрашујуће ових дана као што је било када никога нисам познавао, због интернета. Интернет је одличан ниво терена за игру. Ово можда звучи мало дискурзивно, али постао сам свестан тога када смо почели да идемо на ранч за типове сваке године у Монтани. Одједном су ови млади каубоји који су тамо радили изгледали много модернији и паметнији и прилагођени поп култури него што сам се сећао пет година раније. То је било зато што су сви на мрежи читали исте ствари, стримовали исте филмове које су људи у ЛА-у преносили и читали.



како написати третман сценарија

Сада, у време када сам то урадио, било је тако застрашујуће јер си морао физички да живиш тамо, да одеш тамо, нађеш место за живот, запослиш се, почнеш да се повезујеш, покушаш да нађеш некога ко би читао твоје скрипта. Сада можете да унесете свој сценарио на конкурс који је легитиман, постоји Ницхолл Фелловсхип, постоји Сунданце, има свих врста, Финал Драфт има такмичење за сценарио. Ако се пласирате или победите у једном од тих такмичења, одмах добијате агента, неко ће вас представљати и ви сте пред вратима, и можда нећете морати да направите корак из свог родног града.

То је запањујуће. То је донело много више људи који покушавају. Срећа коју сам имао је то што многи људи нису желели да живе у неукусном старом ЛА-у у то време, тако да сте морали да порадите на вољи да напустите можда лепше, чистије, лепше место из којег сте били, а мој случај је био Сан Франциско и физички идем у Лос Анђелес. Било је апсолутно неопходно. Нисам познавао никога, нисам ишао на колеџ, нисам имао велику мрежу тога. Постојао је проблем са алкохолом у мојој ужој породици, па сам некако истрчао на врата са 18 година. Ни сам нисам имао проблем са алкохолом, желео сам да будем подаље од тога.

Шутирао сам у Сан Франциску, неко време сам био у вестерн свинг бенду, имао сам навику да имам момке гитаристе, којих се сећам са горко-слатком љубављу. До данас могу да играм прилично добру резервну копију на вестерн свингу, али то неће бити моја каријера. Имао сам веома функционално детињство, веома забавно детињство све док проблем са алкохолом није погодио моје домаћинство. И моја кућа је била испуњена књигама и плочама, и често смо ишли у биоскоп, тако да сам имао много хранљивих састојака интелектуално и емоционално, што ме је учинило јаким да се изборим са овим левим скретањем у свом непосредном дому.

Имао сам неку врсту цене за поп културу. Нисам дошао у ЛА са намером да будем уметник и пишем Грађанин Кејн, желео сам да будем више као калфа из 1930-их који је правио дивне филмове у којима су глумиле Кери Грант и Кетрин Хепберн.

Да ли имате неки процес када седите да пишете сценарио, да ли је сваки пут другачији или имате рутину?

Сваки пут је другачије. Другачије је зато што, не знаш да ли јеси, понекад преписујеш туђи рад, ја сам много тога урадио. Када видите моје име на сценарију на другој позицији, то значи да сам преписао првог писца. Понекад почнете са романом, и заправо имате скицирану причу. Понекад ви измислите целу ствар, а то је оригинални сценарио. Понекад почнете са графичким романом, то је много тога што се дешава ових дана.

Постоји толико различитих начина да се провали, већина људи мора да провали са неким делом оригиналног материјала, али бисте се зачудили колико романа леже унаоколо који нису доступни, или ће вам писац дозволити да то изаберете за долар, јер ако сценарио учини да се мисли на гомилу и постане филм, онда ће њихов роман порасти и продати се више. Дакле, постоји много начина.

Топло препоручујем, ионако ми је далеко лакше да почнем са нечим што је неко заиста паметан написао и холивудски га измислио, него да све измишљаш сам. То је заиста најтеже.

Када то радите, какав је ваш однос са оригиналним аутором? Колико су они укључени у том тренутку?

У идеалном свету, оригинални аутор је мртав и не може вам задати никакву жалост (смех). У том својству сам одлично радио са Едит Вортон. Али то је некаква шала, јер када сам радио на Лимитлесс, који је заснован на књизи под називом Тхе Дарк Фиелдс од Алана Глинна, били смо у сталном контакту, био сам толико импресиониран његовим писањем и његовом књигом да сам желео да одају му поштовање које холивудски продуценти ретко одају оригиналним писцима, зачетницима материјала. Био сам у сталном контакту е-поштом са њим. Имао је разумевање за холивудски процес, био је софистициран, што је помогло.

Када пишете сценарио, а још увек немате опцију за филм или још увек немате глумачку екипу за филм, како вам то функционише у погледу оживљавања ваших ликова на страници? Како их замишљате, и претпостављам да ли уопште имате реч у процесу кастинга или тражите одређене атрибуте у одређеним људима који ће бити изабрани?

Сваки филм је другачији. Много тога има везе са вашим односом са студијом и вашим односом са оригиналним редитељем, који ће те одлуке донети чвршће од вас. Веома ретко можете бити у позицији у којој постоји рат надметања за ваш сценарио, и можда имате неку полугу, и можда ћете моћи да кажете, ја сам продуцент на њему и не можете да поставите режисера на њега. не волим. Другим речима, не можете бирати директора преко њихових глава, али ја сам имао неке уговоре у којима сам имао право вета на директора, а ја имам право вета на главну улогу.

Дакле, када изненада кажу да желе да глуме неартикулисани комад недеље као лик који би требало да буде пламени геније, могао бих да кажем не. Али то је изузетно ретко. Најбољи начин на који можете да оживите лик на екрану је само да замислите улогу у којој је игра ваш омиљени глумац или глумица, понекад успе, на крају добијете ту особу.

Замислите само да ваша омиљена звезда само ради ово и говори оно, а то је свакако био један од мојих циљева на Мрс. Доубтфире, мислим да никада не би снимили филм да нису добили Робина Вилијамс. Морали сте да обезбедите велики комад мамца, који је изгледао као да обухвата његов сет вештина. То је био мој посао, било је забавно замишљати, а још забавније видети како се то дешава.

У ком тренутку сте знали да ћете добити Робина за то, и да ли је то нешто променило за вас са сценаријем када сте га добили?

Не, зато што је у том тренутку Крис Колумбо почео да пише о томе, нисам променио довољно да бих добио кредит на екрану. Не, само сам сазнао због свог агента. И то је за мене био лични тријумф, јер је он прочитао претходну верзију сценарија и прошао.

Како је за вас било видети Робин у тој улози?

Ко је други то могао да уради у том тренутку? Мислим, ту је његова заиста јединствена вештина, било је то пуцање на месец, морало је да буде рупа у једном или се то не би догодило. Желели су га од почетка, није било паметно, нисам ја дошао на ту идеју. И он је заобишао овај пројекат и није га занимала премиса, али претходна верзија сценарија није била посебно комична, и то је требало да има.

Од писања комедија које имате, до писања и продукције трилера, какав је био тај прелаз од вас? Да ли вас је ваше искуство у писању комедије још увек припремило за продукцију и писање трилера?

То је била еволуција. Увек сам волео висцералне филмове, и још увек волим. Немам апсолутно никаквих проблема, моја омиљена емисија на ТВ-у је Игра престола, па шта вам то говори? Волим Бреакинг Бад. Само сам на почетку, у првих неколико година, био толико захвалан што сам уопште запослен и осећао сам да је врло лако прећи из једне комедије у другу. Мислим да нисам био посебно познат као писац романтичних комедија, иако сам радио на неколико њих. Био сам само писац комедије, писац комедије за све намене. Радио сам породичну комедију, радио сам романтичну комедију, радио сам само смешну комедију. И повремено нека мрачна комедија.

Али мој укус, мој стварни укус, заиста је мало сложенији, мало висцералнији и заправо прилично болестан да будем искрен. Мислио сам да је Гет Оут мој омиљени филм године до сада, велики сам фан Кеја и Пила, једноставно волим све те ствари. Годинама сам имао проблема са стварима које би заиста требале да буду филм са оценом Р, и морате их дезинфиковати до ПГ-13. Управо сам почео да се мучим од рада у тим жанровима и од жеље да више радим у жанровима за које бих желео да купим карту.

Та еволуција је била веома природна за мене, али ми је помогла да пронађем, помогла је да добијем наступ Томаса Крауна, који је био прелазни, и да радим са Џоном МекТјернаном који је заиста, заиста добар редитељ. А онда ми је било логично и природно да могу да урадим трилер. Тако да сам морао да напишем сценарио за књигу на којој је Лимитлесс заснован, а која је прича за себе.

Лесли Диксон на ТЦМ: Жене у траговима у филму

Уз Лимитлесс, и од филма до телевизијске емисије, какве изазове то представља са креативног места, где морате да смислите причу која не постоји нужно, само је инспирисана тим оригиналним садржајем ?

Нисам имао никакве везе са ТВ емисијом, моје име је у њој из уговорних разлога, а уговором сам био обавезан да ми морају понудити право да напишем пилот. Али нисам желео то да урадим, нисам хтео то да урадим јер нисам стигао овако далеко да нешто санирам за мрежну телевизију.

Био сам срећан што сам уновчио чек, али нисам мислио да ће успети јер је требало да буде мрачно и сложено, а требало је да буде на каблу. А студио, који је тада пропадао, само је узео највишу понуду, а то је била мрежа, и онда прилично осигурао да ће бити ексера у ковчегу тог пројекта. Јер није било шансе да буде тако мрачно, сложено и занимљиво. Могла је то бити серија занимљива као Вестворлд, са научно-фантастичним тенденцијама и мрачним струјама испод површине, а ми не знамо ко производи ову дрогу, ко је на њој, а ко није, и која је нова верзија то. Могао сам да видим да ће то трајати заувек, али то је морао да буде кабловски универзум, а не мрежа.

Тако да сам узео свој новац, држао сам језик за зубима, и он је врло брзо нестао, жао ми је што морам да кажем.

Са нечим таквим, Холивуд је тако оштра индустрија, и у тренуцима када сте као, Ох, волео бих да овај пројекат буде Р-рејтинг и не може бити, или морате да препишете нешто што осећате заиста страствени око. Како се некако уверити и остати мотивисан, иако други људи покушавају да разбију оно што сте створили?

Имао сам више среће од већине писаца, преписан у заборав. Имао сам више среће, нисам био прималац толико страшних белешки као неки моји савременици. И чини се да сам могао дуже да се дружим на пројектима и заправо видим прилично добру поређење онога што сам написао да би дошло до екрана. Део тога има везе са летењем мало испод радара блокбастера.

Мислим, госпођа Доубтфире је била блокбастер, али ненамеран, јер је једноставно постављена на пут да постане профитабилна комедија, нико није знао да ће то бити чудовишни хит. Генерално, оно што сам урадио је да сам погодио дупле и тројке; Нисам учествовао у наградној игри блокбастера. Дакле, улози су мањи, а они немају тенденцију да бацају четири, пет, шест писаца на сценарио када немају буџет од 215 милиона долара. То само појачава страх.

И видећете... Понекад водим арбитражу где ви одлучујете ко је заслужан, ову услугу коју радите за Савез писаца. Понекад ћете видети 15 имена на различитим нацртима сценарија, а то мора да буде тако деморалишуће. Видите писце који су ангажовани, а отпуштени су и потом враћени. Знам много људи који раде на овај начин, а то су увек велики филмови.

Тренутно су заинтересовани за мене за Марвел филм, а ја то не желим да радим јер не желим да будем један од 16 писаца. Једноставно не желим то да радим у овом тренутку свог живота, заиста сам срећан што са Лимитлесс-ом, имао сам то у уговору, нису могли да га промене. То се дешава када имате права на књигу.

То је идеално, на тај начин можете осигурати да је ваша визија она која се говори.

Осим ако, наравно, филм није лош, у том случају је био погрешан. Заиста верујем у процес сарадње са правим људима. Добио сам колико и било ко од талентованих глумаца у оживљавању ствари, морате бити отворени. Неће сви који су око вас бити идиоти.

Да ли мислите да је бити жена у овој индустрији изазов? Холивуд је још увек у великој мери мушки свет, а ми стално водимо дискусију о једнакости у вези са платама и улогама жена у односу на мушкарце.

Искрено, мрзећеш то, људи мрзе када ово кажем. Нема изазова, изазов је у вама. Никога није брига да ли је жена написала сценарио или је мушкарац написао сценарио. Нико. Не погледају име на страници пре него што почну да га читају и кажу: О, жена је ово написала, бацићу на дно гомиле. Једноставно их није брига. Ако напишете нешто што попуни утор типа филмског или телевизијског пилота који би неко заиста желео да сними на овом тренутном тржишту, никога није брига.

Мислим да је руководиоцима много теже, јер то може бити нека врста клуба за дечаке. Агенти праве огромне кораке, има жена које воде филмске студије; стварно је прилично добро. Али мислим да се жене понекад ограничавају тако што бирају да пишу у жанровима који тренутно нису толико популарни и можда имају мање шансе да дођу до екрана. Мислим да је све ово на женама да прошире врсте филмова које пишу. И немојте бити толико ометани тим бебама, то је најтеже, јер ће жене бити ометене.

Оно што волим да кажем је да у надметању између мушкарца и жене, који обоје раде, жена обично прва трепће и проводи више времена са децом. Мислим да је то вероватно највећи разлог зашто има мање филмова које су написале жене. Ако одлучите да имате децу, доћи ће до неке врсте испадања. Или их одгаја дадиља, а то је заиста ужасан избор. Урадио сам по мало од сваког и мислим да сам га прилично добро избалансирао. Вероватно бих имао још неколико филмова на списку да нисам имао бебе.

Тешко је донети одлуку јер мислим да жене, не само ограничено на Холивуд, већ и на сваку каријеру, осећају да морају да направе избор између тога да буду мама и да имају децу, или своје каријере. То заиста не би требало да буде тако, али и даље мислим да се то још увек некако тако доживљава.

Да. А добра ствар у вези са слободним занимањем је то што не морате у потпуности да одустанете, то није или/или ситуација. Али рећи ћу да мислим да би студио могао имати мало оклевања око ангажовања жене која је управо добила бебу, зар не? Можда ће требати четири пута дуже да се добије коначни сценарио, видео сам да се то дешава. Дакле, имамо изазове, али не на начин на који они перципирају стварни рад.

Како ово радите као слободњак, какав је ваш дан у дан, како усклађујете посао и живот?

Све сам поново избалансирао и у процесу сам промене свог живота. Живео сам на Беверли Хилсу 22 године, што је било прилично путовање, али сам пореклом из Сан Франциска. А пре неколико година, када је дошло време да моје дете иде на колеџ, одлучили смо да се вратимо у Сан Франциско. И без очекивања, слетео сам у либералну луду престоницу Америке, Беркли у Калифорнији, где сада живим.

Често идем у ЛА, то је изузетно лако, али сада сам једном ногом унутра и једном ван тог света. Постојао је само период у мом животу када нисам могао да дозволим да те одређене струје и вредности заузму предње режњеве мог мозга све време. Имам стопало у свом старом животу и стопало у свом новом животу, и заправо мислим да ће то довести до нових и другачијих врста посла, који можда чак и неће бити писање сценарија. Нисам најбољи са траком за трчање као што сам био. Можда никада нећете видети још један мој филм, или ћете можда и вероватно ћете заиста видети неколико филмова који нису слични ничему што сам ја радио.

Управо сам на почетној тачки где сам заиста заинтересован да напишем шта желим. И искрено, међу нама, имамо огреботине да то урадимо. Толико сам година некако исушио тај систем, а сада заиста желим да се вратим и уживам у његовим плодовима. То ће значити да радим мање, а да радим селективније, али ја сам сасвим у реду с тим.

Које савете бисте дали другима који желе да остваре каријеру писања за филм или телевизију?

Рекао бих да се дочепате сценарија за емисије или филмове којима се дивите. И погледајте их, погледајте их због форме, погледајте их због економичности, погледајте у њима било какве трикове које би писац могао употребити да би вас натерао да читате, да вам се око помера по страници. Веома је важно, јер је кривац, ваш непријатељ, досада вашег читаоца. Чињеница да имају велику гомилу скрипти за читање, или учитане на свој уређај у зависности од случаја, зашто би читали ваше? Зашто би окренули страницу? Заиста морате бити мало разметљиви, и морате имати економичност. Један од најбољих начина да научите како то да урадите је само читање добрих скрипти. Иди, Ох, ха, свиђа ми се овај филм, прочитаћу овај сценарио.

И то ће вам дати представу о томе како изгледа заиста професионалан, живахни комад материјала. То би био бољи учитељ од било које књиге коју можете добити. Оно што желите да чујете од свог пријатеља када им дате сценарио је, нисам могао да га одложим. Што значи, морате обратити пажњу на причу, морате. Ако имате сцену на девет страница у којој двоје људи разговарају у соби, нисте професионални писац. Осим ако један од њих нема пиштољ на другом.

Нека врста обрта.

Мора да постоји нека напетост, иначе да, не функционише. То би био мој највећи савет. Онда би мој следећи савет био, када заиста, заиста, заиста прођете кроз сценарио са чешљем са финим зубима и добијете заиста добар одговор од других људи, онда се укључите у неко од ових такмичења, прескочите болно путовање Морао сам физички да одем у Лос Анђелес и покуцам на врата. Можда можете доћи у Лос Анђелес на лепом магичном тепиху.

То би било идеално.

зар не би?

Мислим да је то мој најбољи савет. И на крају, рекао бих ако уђете са неким у собу и неко жели да вас упозна, будите сигурни. Нико не жели да запосли стидљивог, несигурног писца. Морате да обучете веома самоуверену, забавну, разиграну личност. То је врста особе каква желе да буду. И на срећу, ја сам мало дериште и увек сам то могао да изведем, то је лакши део. Али ако сте стидљива, унутрашња особа, онда морате да радите на својим вештинама људи. Јер када покушавају да одлуче да запосле некога, то је неко са ким сте можда заглављени месецима, а они желе, требало би да се добро дружите.

Култура је важна, бити у стању да се слажете са људима.

То је толико тачно, односно рекао бих да људи који су помало разметљиви и класичан кловн, квалитете које вам нису радиле у школи, можда, када сте одрастали, могу бити огромна предност у Холивуду. Сви воле неку врсту незрелог шаљивџије који је свеж и другачији. Неће вам рећи да ућутите и урадите то на одређени начин, ваша ексцентричност може бити заиста плус у Холивуду. Знам да су моји били.

Ухватите Леслие Дикон на ТЦМ-у овог октобра као госта ТЦМ Спотлигхт: Жене у траговима !

сачувати

сачувати