Главни Дизајн И Стил Како планирати Пхотосхоот у 7 корака: Водич корак по корак за развијање концепта, одабир локације и добијање најбоље опреме за сваку врсту Пхотосхоот-а

Како планирати Пхотосхоот у 7 корака: Водич корак по корак за развијање концепта, одабир локације и добијање најбоље опреме за сваку врсту Пхотосхоот-а

Извођење фото снимања често се може осећати застрашујуће за фотографе. Доносе се бескрајне одлуке, од одабира концепта до избора најбоље локације и опреме.

Разбијање ових одлука на низ једноставних корака може вам помоћи да пружите ред и јасноћу вашем процесу доношења одлука. Без обзира да ли сте аматер који изводи своје прво фотографисање или сте сезонски професионалац, ови кораци могу вам помоћи да обавите успешно фотографисање.



Пређи на одељак


Анние Леибовитз предаје фотографију Анние Леибовитз предаје фотографију

Анние вас доводи у свој студио и на снимања како би вас научила свему што зна о портретима и причању прича кроз слике.

Сазнајте више

Корак 1: Развити добар концепт

Први корак спровођења фото снимања представља концепт. Било да се ради о модној фотографији, портретној фотографији или само о личној фото сесији са чланом породице, концепт би у идеалном случају требало да покреће све друге креативне и практичне одлуке.

  1. Започните са стилском или тематском тачком скакања. Постоји ли филм, ТВ емисија или књига на коју бисте желели да се угледате? Извесно расположење или осећај који бисте желели да побудите? Да ли желите да снимате у боји или црно-бело?
  2. Потражите слике које се односе на вашу тачку искакања.
  3. Поставите таблу расположења или направите Пинтерест страницу са сликама које се односе на ваш концепт. Ове слике ће вам помоћи да информишете о изгледу, стилу и расположењу ваше фотографске сесије.

Корак 2: Изаберите праву локацију

Када сакупите гомилу сјајних фотографија које ћете користити као референцу, време је да схватите где желите да се ваше фотографисање догоди. Одређивање места за професионално фотографисање може бити незгодно. Ево неколико питања:



  1. Који тип сета најбоље допуњује ваш концепт? Да ли је то скуп који већ постоји или прилагођени скуп који требате сами да креирате?
  2. Ако изнајмљујете локацију, колико кошта? Да ли ће трошкови ваше локације ући у остале ставке вашег буџета, као што је плаћање стилиста или шминкера?
  3. Какав ће извор светлости бити на дан снимања? Да ли постоји природно осветљење или ћете морати да користите вештачко светло?
Анние Леибовитз предаје фотографију Франк Гехри предаје дизајн и архитектуру Диане вон Фурстенберг предаје Изградња модног бренда Марц Јацобс предаје модни дизајн

Корак 3: Изаберите најбољу опрему за ваше фотографисање

Сада када имате свој концепт и локацију, важно је да имате прави тип опреме на дан снимања. Иако бисте могли слободно да експериментишете са различитом опремом да бисте постигли упечатљив изглед, ево неколико корисних савета за извођење одређених врста фото снимања:

  • Портретна фотографија . У портретима је фокус углавном на лицу субјекта. Портретни фотограф треба да се побрине да поседује камеру која може јасно да забележи изразе лица неке особе, посебно ако снима пуцањ у главу или породичне портрете. Филмске, зрцалне и ДСЛР камере омогућавају креативну флексибилност, а истовремено пружају квалитет слике у високој резолуцији. Сазнајте више о портретној фотографији у нашем комплетном водичу овде .
  • Свадбена фотографија . Свадбена фотографија захтева да професионални фотограф зна како да ухвати разне тренутке без пуно времена за постављање. На пример, венчани фотографи треба да пакују разне сочива која се користе за различите делове венчања. А. ширококутна сочива је користан за групне и пејзажне снимке, док би основни или макро објектив могли бити потребни за одређене драмске тренутке, као што је сечење торте или први плес.
  • Фотографија хране . Осим што ћете имати камеру која може да ухвати запањујуће детаље о храни, пожелећете да будете сигурни да имате и позадину која ће створити боје хране. Нешто текстурирано, али једнобојно, попут рустикалног дрвета или сивог камена, учиниће да се храна истакне. Појачавањем нијанси боја у постпродукцијском процесу уређивања фотографија храна може изгледати још привлачније у вашој позадини. Када снимате фотографије хране или производа, корисно је понијети и лајтбок како би објекат био осветљен из свих углова како не би произвео оштре сенке. Овде сазнајте више о фотографији хране.
  • Спортска или концертна фотографија . Ове врсте догађаја који се брзо крећу захтевају пуно брзих снимања и спремност да прескочите са локације на локацију како бисте постигли савршен кадар. Ако први пут снимате концерт или спортски догађај, побрините се да имате камеру која вам омогућава да снимате великом брзином окидача, а да вам слика не буде премало експонирана као резултат јаких светла или других светлосних ефеката.

МастерЦласс

Предложено за вас

Интернет часови које предају највећи светски умови. Проширите своје знање у овим категоријама.

Анние Леибовитз

Предаје фотографију



Сазнајте више Франк Гехри

Предаје дизајн и архитектуру

Сазнајте више Диане вон Фурстенберг

Предаје изградњу модног бренда

Сазнајте више Марц Јацобс

Предаје модни дизајн

Сазнајте више

Корак 4: Изаберите праве моделе

Ако сте комерцијални фотограф или радите на портретима, одабир правог модела који ћете поставити испред камере једна је од најважнијих одлука које можете донети. Ево неколико предлога који ће вам помоћи да одаберете најбољи модел за снимање:

  1. Да ли имате пријатеље или чланове породице који би могли одговарати вашем снимању? Ако је то случај, будите сигурни да их унапред информишете о употреби, условима и временским захтевима снимања.
  2. Ако вам је за снимање потребан модел са искуством, покушајте да се обратите агенцијама за таленте или моделарству.
  3. Увек узмите потписан образац за издавање модела од свог модела, било да су то пријатељи, породица или професионалци. То вам омогућава да користите њихову слику и сличност, штитећи вас од било каквих проблема који се могу појавити ако одлучите да објавите или продате своје фотографије.

Корак 5: Осигурајте да се ваши субјекти осећају угодно

Мисли као професионалац

Анние вас доводи у свој студио и на снимања како би вас научила свему што зна о портретима и причању прича кроз слике.

Виев Цласс

Једном када је ваше фотографисање у току, морате осигурати да се субјекти осећају пријатно испред камере и са вама иза камере.
Начин понашања утицаће на снимање. Сам разговор с темом пре него што ствари почну најбољи је начин за успостављање плодног односа.

Комуницирајте са њима током снимања. Пратите их како бисте били сигурни да су удобни и направите пуно пауза како би се сви осећали освежено и енергично.

Корак 6: Створите праву атмосферу

Стварање атмосфере која одговара жељеном расположењу ваших фотографија може вам помоћи да постигнете најбоље могуће резултате. Одличан начин да то урадите је пуштање музике током фотографисања, што вам може помоћи да своје моделе и посаду доведете у право стање духа и да их опустите.

Корак 7: Испробајте различите ствари да бисте видели шта делује

Испробајте различите позе, одећу, изразе и композиције током снимања. Чак и ако сте већ постигли план А, покушајте нешто другачије. Понекад најбоље фотографије долазе из спонтаних, нечуваних тренутака.

Желите ли постати бољи фотограф?

Едиторс Пицк

Анние вас доводи у свој студио и на снимања како би вас научила свему што зна о портретима и причању прича кроз слике.

Без обзира да ли тек почињете или сањате о професионалном бављењу, фотографија захтева пуно праксе и здраву дозу стрпљења. То нико не зна боље од легендарне фотографкиње Анние Леибовитз, која је деценијама владала својим занатом. На првом интернетском часу Анние открива како ради на причању приче кроз своје слике. Такође пружа увид у то како фотографи треба да развијају концепте, раде са субјектима, снимају природним светлом и оживљавају слике у постпродукцији.

Желите да постанете бољи фотограф? Годишње чланство у МастерЦласс-у пружа ексклузивне видео лекције мајстора фотографа, укључујући Анние Леибовитз и Јимми Цхин-а.