10 правила за писање доброг романа

Џејмс вас учи како да креирате ликове, напишете дијалог и задржите читаоце да окрећу страницу.

10 правила писања доброг романа

1. Прождрљиво читајте . Писце обликују други писци. Књиге које читамо као деца утичу на наш укус и често могу имати утицаја на наш стил писања као одрасли. Писци који нас обликују су готово попут незваничних ментора: Читајући широко и помно, млади писци могу учити пред ногама најпознатијих и најомиљенијих аутора историје.
2. Направите контролне листе детаља . Размислите о својој поставци и мотивацији за писање, а затим направите контролну листу детаља које желите да будете сигурни да сте укључили у своју причу. Ваша контролна листа може бити једна страница или може попунити целу свеску. Није загарантовано да ће вас спасити од лошег писања, али је ипак врло користан алат. Последње што аутор жели је да заврши рукопис и схвати да је изоставио пола онога што их је мотивисало да пишу.
3. Развијте добре навике . Већина почетних писаца мораће да усклади своје писање са другим одговорностима. Остављајући по страни доследне блокове време за писање је важан корак. Време писања може бити рано ујутро или касно увече или у време ручка, али будите доследни и инсистирајте на томе да то време одредите као приоритет. Такође можете да експериментишете са посебном собом за писање у којој увек радите. Ово може бити ваш трпезаријски сто или - ако имате простора - кућна канцеларија. Чињеница је да вам идеја за добру причу чини мало доброг ако не одвојите време за рад на њој, па пронађите те џепове времена и простора у свом животу.
4. Паметно користите ограничено време . Пре него што седнете да пишете, размислите о идејама, подсетите се где сте стали у причи или направите ментални план за оно што желите да постигнете током те сесије. Неки се труде да напишу 2000 речи дневно. Други занемарују бројање речи и угодније им је наизменично измене дана проведених у читању, оцртавању или истраживању. Без обзира шта одабрали, добра идеја је да себи задајете свакодневне циљеве. Ово ће вас спречити да трошите драгоцено време за писање зурећи у празну страницу - иако их има практични начини за превазилажење блокаде писца .
5. Изградите однос са уредником . Уредници су изузетно важан део вашег објављивања. Ако сте толико срећни да сте заинтересовани за свој рукопис, пожелећете да учините све што је у вашој моћи да бисте се добро уклопили. Добар уредник учиниће вас бољим писцем, али лош уредник може угрозити вашу уметничку визију. Проверите референце потенцијалних уредника, погледајте њихову листу (претходне књиге које су уредили), ћаскајте с њима о очекивањима и потражите личну везу. Запитајте се које особине цените код сарадника у сарадњи. Добра веза између писца и уредника чини велику разлику у процесу уређивања.
6. Не наглашавајте свој први нацрт . Генерисање првог нацрта је вежба у спуштању свега онога што можете спустити. Увек има времена касније да се поново процени и прочешља оно што сте генерисали. Одуприте се нагонима за поновљеним заронима у тезаурус или за сталним освежавањем броја речи. Први нацрт књиге мора произаћи из спонтаности. Касније можете опседати да ли сте изабрали праву реч или сте користили превише ускличника. Такав само-уређивања биће вам потребан само ако прво имате сјајну причу.
7. Потражите изненађења у другом нацрту . Други нацрт је посвећен проналажењу изненађења и започињању задиркивања облика ваше приче. Које неочекиване теме или мотиви су се појавили у вашем писању? Ако вам се свиђају, нађите начин да их ојачате током писања. С друге стране, можда ћете морати убиј неколико драгих из вашег првог нацрта. Писање белетристике само по себи вас приморава да одустанете од неколико идеја за кућне љубимце или тачке заплета , али ваш посао писца је да служите књизи, а не својим осећањима.
8. Почните са знаковима . Читаоци не узимају књигу у потрази за темом. Добра фикција долази из упечатљиве радње и снажног развоја карактера. То значи да ће вам требати главни лик који је довољно сложен да се одржи стварни лук карактера (укључујући прошлост) , и пратеће фигуре које могу мотивисати подзаплет са главне структуре приче.
9. Пишите ради уметности, а комерцијалну анализу сачувајте за касније . Жанр је концепт који су креирали издавачи и књижевни критичари, али није увек вредан за писца који ради. Незнање или размишљање о томе којем жанру припада ваша књига може бити драгоцено, јер вам нуди већу слободу да се склоните од жанровских очекивања и да се поиграте формом и темом. Ваш посао је да своју књигу направите најбољом, најупечатљивијом верзијом, веродостојном у свом замишљеном царству и скупу правила. Нека други брину о томе који је то жанр. Можете самосвесно покушати да напишете хорор роман, али ово неће нужно постати следећи Степхен Кинг. Другим речима, не допустите да се анализа жанра увуче у ваш процес писања. Довољно је тешко бити добар писац без опседнутости комерцијалном привлачношћу, па немојте.
10. Правила су намењена кршењу . Сваки велики писац ради на другачији начин. Неки писци раде од почетка до краја. Други раде у комадима које договоре касније, док други раде од реченице до реченице. Не плашите се испробавања различитих техника, гласова и стилова. Задржите оно што вам одговара, а остало одбаците. Ваш материјални и креативни процес водиће вас до сопствених правила. Све је теоретски поштена игра. На пример, можете да се пребацујете између првог и трећег лица. Могли бисте подметнути граматичку исправност. Наравно, то не значи да од правила нема користи, то једноставно значи да писци белетристике не морају тачно следити свако од ових правила.

Имајте на уму да се ова правила за писање романа могу применити на друге облике фантастике, попут кратке приче или сценарија. Нису ограничени ни на белетристику: ангажована нефикционална књига може се написати по многим истим принципима. Ако будете имали на уму ове савете за писање пре него што започнете писање, можете да задржите свој стил и своје становиште, истовремено користећи дисциплину која је сваком писцу потребна да би успешно довршио неко белетристичко дело.